De dónde viene? Cuál es el origen de la palabra "Zapar"?

Hace un tiempo me definí como músico de zapada. Encuentro en el hecho de tocar espontáneamente el verdadero goce y disfrute de la música. Es cierto que cuando uno ensaya una obra y trabaja mucho sobre una misma pieza, el ensamble final y ajustado de los músicos, haciendo cada uno su parte, hace que la cosa se vaya y tome un cuerpo y estado propio. La canción, el tema nace. Pero la zapada tiene magia, esa es la principal diferencia. Que todo lo que se arma y sucede es espontaneo. Tiene que ver con lo que se siente y lo que se va construyendo. Es un circulo vicioso, una retroalimentación constante que va evolucionando en el tiempo en función de la comunicación tácita de los ejecutantes de turno, que en muchos casos, nunca se habían visto antes.
Ojo, puede salir como la mierda. Y en general, esas son las zapadas que se graban. Las mágicas, las perfectas, las que todo cierra y se abre perfecto, no. Se desvanecen, ni si quiera quedan en la memoria de los músicos. Solo queda un recuerdo sensorial de lo que experimentamos mientras sucedía la música. Lo que si pasa mucho es que alguna idea que haya salido de esa creación sea la semilla que germine un nuevo tema a desarrollar.
Todo muy lindo pero... ¿de donde viene el termino "zapar"? Porque sabemos que tiene que ver con la improvisación musical, pero no es exactamente improvisar. Implica más. Es improvisar sintiendo, llevar el clima musical, pero no tipo free jazz que tiene estructuras. Acá en el rock la única regla es vibrarla todos juntos por el mismo lugar. Y bien lo define el verbo "zapar" aunque su aplicación tiene un origen misterioso.

Si uno busca en el diccionario, el verbo "zapar" existe y encuentra esto:

zapar.
1. intr. Trabajar con la zapa (‖ pala).

zapa1.
(Del lat. sappa, escardillo).
1. f. Especie de pala herrada de la mitad abajo, con un corte acerado, que usan los zapadores o gastadores.
2. f. Mil. Excavación de galería subterránea o de zanja al descubierto.
caminar a la ~ los sitiadores.
1. loc. verb. Mil. Avanzar reguardados por las galerías o trincheras que abren ellos mismos, o al amparo de las fortificaciones que sitian.

Analizando el significado de éste verbo "zapar", se pueden esbozar algunas especulaciones;
¿tendría algo que ver con tocar música improvisada bajo el efecto de cocaína y la "pala"? o con el hecho de estar encerrados en salas, sótanos subterráneos, por horas tocando? o tendrá alguna referencia a caminar la vereda de la estación Once de Septiembre, en la esquina de La Perla y "avanzar reguardados por las galerías o trincheras que abren ellos mismos"? o a las noches interminables de La Cueva "al amparo de las fortificaciones que sitian"?
La verdad, no lo se, pero al romanticismo de la arqueología del rock nacional, le queda hermoso.

Buceando en Internet, solo se encuentran teorías y supuestos, como ésta que me pareció muy interesante que dice que el origen del uso de la palabra zapar, aplicado a una improvisación colectiva, puede llegar a venir de la "minga", costumbre muy extendida en las zonas rurales desde la época colonial, cuando los paisanos se juntaban para ayudar a otro en la zapa de su terreno y así ayudarse mutuamente. Zapar un terreno es básicamente remover la tierra una vez hecha la cosecha y prepararla para el próximo cultivo. Lo mismo hacían cuando alguno tenía que construir un corral o algo que representara cierto esfuerzo grande: el dueño de la tierra armaba una comilona acorde a sus posibilidades y los vecinos lo ayudaban. Podemos imaginar la presencia de vino y alguna guitarra en estos encuentros. En síntesis, la zapada en el campo era un trabajo colectivo al igual que lo es en la música. Otro propone que puede venir de la similitud de la zapa con la guitarra (Argentina es un país de mucho campo y este instrumento es bastante común en todos lados). Una asociación bastante libre porque en lo único que se parecen es que ambas tiene mango.
Lo curioso es que el termino "zapar" para referirse a las juntadas de improvisación de rock, es exclusivamente argentino. En otros lugares del mundo, incluso hispano parlantes, se le dice "jam" o "jam session", como en inglés. Los cubanos le dicen "descarga" y los franceses "bœuffer" que viene de la expresión francesa "faire un boeuf" (en español "hacer una ternera"). Viene de un restaurante que se llamaba "Le boeuf sur le toit" donde se daban funciones de música improvisada. O sea que el término nace del contexto concreto de donde sucedían las zapadas. Rolando Castello Jr. baterísta del mítico Aeroblus (Pappo, Alejandro Medina) me dice que en brasil se dice "jam" como en inglés.

Buscando en la web las palabras "zapar" y "zapada" di con todas estas teorías y con algunos datos interesantes. Por ejemplo me topé con un libro del periodista español Juan Cueto llamado "'Yo nací con la infamia. La mirada vagabunda" donde hace una critica sobre la influencia cultural que implica el avance de la tecnología. En un fragmento habla del "zapping", la costumbre de cambiar rápidamente los canales de la TV sin profundizar en el contenido de los programas, solo hacer una deducción fugaz e inconsciente de lo que va el programa tomando unos pocos fotogramas como única y escueta referencia. El libro dice:

"El zapping se ha convertido en el modo habitual y civilizado de enfrentarse a la pantalla. Por eso hay que encontrar un término nacional para nombrar en nuestra lengua este acto, la nueva manera de mirar, seguramente una manera de vivir. [...] La solución podría ser "zapar", viejo verbo castellano de origen militar que equivale a excavar una zanja, es decir, a cortar un espacio, y que también suena a boicoteo (trabajo de zapa). No está mal. Pero el zapping no sólo es labor de zapa contra una cadena, desintegración de imágenes, corte de mangas contra un espacio, acto de zanjar. Sobre todo es salto, cambio frenético, mezcla de imágenes..."

Si bien lo que hace el autor es vincular dos términos solo por la similitud sonora que tienen, lo que necesita es describirlos bien para poder oponerlos y concluir que, en este caso, no son sinónimos. Pero es interesante ver si podemos relacionar lo que dice sobre el verbo original "zapar", con el acto de improvisación musical. Dice que zapar equivale a cortar un espacio. Aplica perfectamente ya que las primeras zapadas de rock las hacían los jóvenes de mediados de los 60 como parte de su personalidad de revolución cultural y "corte" de las costumbres de los "grandes". Habla de boicot; el origen del rock nacional tuvo mucho de crítica y protesta contra el sistema y la política nacional. Termina utilizando el verbo "desintegrar" que también se relaciona con la "zapada" ya que muchas de estas empiezan tocando un tema conocido o al menos su riff, melodía o base y se termina desintegrando y reconstruyendo en una música nueva. La verdad es que las profundidades del verbo "zapar" como actividad de campo, mucho tienen en común con ciertos ideales y principios de la "zapada" musical.

El primer registro oficial de éste término en la jerga del rock argentino quedó impreso en el disco "Pescado 2" de Pescado Rabioso con el tema Señorita Zapada en el año 1973. O sea que la palabra se acuñó al menos 1 año antes, durante la grabación del disco.
Lo respuesta más común que disparan muchos ante este interrogante es que viene del apellido del gran músico norteamericano Frank Vincent Zappa. Ademas todos sabemos que va con Z pero con una sola P y naturalmente, suena a Zappa, quien era un artista sumamente experimental. Puede asociarse tranquilamente, pero para estar mas seguros, consulté a algunos dinosaurios del rock a ver que data me podían aportar sobre si es un concepto campestre adoptado por los jóvenes metropolitanos de mediados de los 60 o si, efectivamente, la magia compositiva de Frank Zappa puede definir algo tan argentino como el dulce de leche.

Ric Ache, cantante de Hiperimpulso, histórico del underground. Ha compartido fechas con Sumo y Soda Stereo en el Einstein. Habitué del Parakultural, ha trabajado con los Moura en Virus. El me cuenta que escucha el término aproximadamente desde el 66 "Maso por mi edad, porque bromeábamos por el que mandaba fruta hablando que zapaba. En el jazz de los 50, que mi viejo me llevaba a ver bandas de hot jazz, no se usaba" sostiene. Sus dichos coinciden con el debut de Frank Zappa y los Mothers of Invention con el álbum "Freak Out". "En 1966 lo odiaba, me parecía un nabo. Desde Hot Rats (1969) lo escuché, me gustó la tapa". Me cuenta que recuerda claramente a Vox Dei decir en un momento de su show en el festival BARock de 1969 "este tema lo zapamos un poco". Si bien reconoce y sabe que Zappa utilizaba la improvisación como recurso creativo, no puede defender que de ahí venga la expresión "la verdad que no se de donde vino, y por mas que Zappa era término de "improvisador" o "loco" no registro que ese sea el origen".

Mi viejo, Rubén Weinstein, músico, melómano, coleccionista de rock, gran conocedor de los discos argentinos en general, participe en la gesta del rock nacional, dice que viene directamente de Frank Zappa. Que después de ensayar y tocar se quedaban "zapando" o en los bares donde frecuentaban aparecían las guitarras y se ponían a "ver que salia" entre todos. Según mis investigaciones, el primer disco, o el mas conocido acá fue Hot Rats de 1969. Es el primero que se le vino a la mente a mi viejo cuando lo consulté. Pero Chunga's Revenge (1970) fue el que instaló a Zappa en la cultura rockera argentina. Ahí tenemos varios años de diferencia. Otro dato que me aporta es que "los tangueros zapaban" pero no se acordaba bien, aunque retengan este dato porque no es menor.
Ahora, vamos a analizar la discografía de Frank Zappa hasta 1972 a ver si podemos linkear su estilo con el hecho de improvisar rock.

Como decíamos el primer disco de Frank Zappa fue "Freak Out" de 1966 y si bien es un disco rockero, efectivamente podemos encontrar algo de zapada experimental, por ejemplo, en el último tema The Return of the Son of Monster Magnet. Su segundo disco "Absolutely Free" es una locura experimental libre, como lo indica su titulo, tomemos de ejemplo el tema Invocation & Ritual Dance of the Young Pumpkin. Un detalle de este disco es que cuenta con la voz de Terry Gilliam, miembro de la troupe Monty Python en el tema America Drinks & Goes Home. "Lumpy Gravy" Ya es una obra concreta de dos partes o actos cual música clásica, no creo que haya nada de improvisado en la creación de este disco.
"We're Only in It for the Money", otra obra experimental maravillosamente craneada. Denuncia ya desde la tapa y con los temas el interés comercial de los Beatles  y otros conjuntos de la época al hacer música. Eric Clapton aporta con su voz en los temas Are You Hung Up? y Nasal Retentive Calliope Music.
En "Cruising with Ruben & the Jets" nos encontramos con baladas de rock onda 50s. Conceptualmente no son los Mothers, es otra banda, Ruben & The Jets, algo así como los Beatles personificando la Sgt. Peppers' Lonely Hearts Club Band que parodia Frank en el disco anterior. Cliché clásico total hasta para esa época. Solo el ultimo tema podríamos decir que es una zapada de rock y con casi 5 minutos es el más largo del disco.
Con solo escuchar el comienzo de su siguiente disco "Uncle Meat" ya voy despejando cada vez más las dudas. La linea del xilófono de Artie Tripp es magistral y el ritmo de la batería es casi armónico en este caso, aunque parezca imposible. Sobria piscodelia. El tercer tema Nine Tipes of Industrial Pollution si, es una zapada, indiscutible, cuelgue total de 6 minutos. El tema que le sigue es locura, perfectamente pensada, aunque parezca de ácido, ya que Frank no consumía drogas. Es un disco absolutamente vanguardista.
Y así llegamos a "Hot Rats", podríamos decir, el primer disco donde Zappa mete un hit con Peaches en Regalia.
Rock psicodélico clásico, cuelgues y wah-wah. Improvisación compositiva? Puede ser. Que discazo este! para mi se lleva todos los premios el bajista Max Bennett; la base de Son of Mr. Green Genes es una pintura. Improvisación cero. Pero después The Gumbo Variations es pura zapada con un impresionante solo de violín a cargo del gran Don "Sugarcane" Harris! estoy confundido...
"Burnt Weeny Sandwich", lindo disco. Parece una zapada controlada, dirigida. Sigue la linea de "Hot Rats". Es increíble como el tipo dibuja paisajes psicodélicos, que parecen tirados de los pelos pero no. En Hollyday in Berlin, casi se pueden ver los paisajes alemanes, la guitarra con wah-wah parecería estar relatando lo que vemos. Todo el disco es un paseo por el territorio germano, los títulos de los temas lo dicen todo. Hasta ahora, el disco que mas me gusta del Frank.
"Weasels Ripped My Flesh" es en vivo, muy experimental, altamente improvisado, no me va, pasemos a "Chunga's Revenge". Buen disco, tiene mucha zapada y mucha Zappada, en todos sus significados. "Waka/Jawaka" sigue la linea experimental mas rockera y bluesera, un poco lo mismo que "The Grand Wazoo" aunque éste parece mas trabajado y arreglado. El tema, o la pieza diría que abre el disco For Calvin (And His Next Two Hitch-Hikers), está perfectamente arreglada y estructurada, aunque tiene pasajes que parecen improvisados, al menos, en la construcción del tema. El cierre con Blessed Relief se siente exactamente eso, un relajo bendito. El sonido del rhodes ejecutado por el enorme George Duke, es simplemente perfecto.

Como vemos Frank Zappa era un músico de rock experimental muy exigente y meticuloso pero no por eso debemos confundir experimental con improvisado. Que parezca que es un pastiche, no significa que no esté pensado para que suene así. Ademas sabido es que Frank era un enfermo de la música. El trombonísta Bruce Fowler declaró a la revista Musician que Zappa "quería aprender. Era la clase de persona que no paró de aprender a los 25 como todos los demás. Simplemente devoraba música, era en lo único que pensaba". Y ni habar de lo jodido que era con los músicos que lo acompañaban, "Sin importar lo que los muchachos hicieran, y eso que abusaban totalmente de mi, no los despedía. Seguía incorporando gente nueva para que la música fuera cada vez mas interesante." Declaró a la revista Creem "Pero la banda siempre me tiraba abajo porque era su empleador. Si soy el tipo que paga las cuentas, cómo puedo ser también un ser humano? Tuve este problema con todas las bandas hasta que dije a la mierda, voy a buscar músicos que tengan el mismo interés por la música que yo, esos pibes no querían hacer nada" Hablando de las numerosas formaciones que tuvo Mothers of Invention.
En fin, podemos concluir que Zappa experimentaba bastante con la improvisación como recurso creativo y compositivo, pero él no era ningún improvisado, ningún colgado. Todo lo que pareciera improvisado estaba pensado para que así sea.

Así que como último recurso tuve la suerte de poder consultar con el padre del rock nacional (gracias a mi propio padre). El tipo que lo inventó todo, o por lo menos, fue uno de los primeros que lo hizo notar; el gran Litto Nebbia.
No hace falta que explique quien es este hombre que hace poco cumplió 50 años de carrera en el rock nacional (si, cincuenta) y lo celebró con un espectacular show en la sala Caras y Caretas al que tuve la posibilidad de ir. Acompañado por Daniel Colombres en batería, Gustavo Giannini en Bass, Daniel Homer en guitarra, Leopoldo Deza en flauta traversa y teclados adicionales y Los Reyes del Falsete en coros y algunas percus (flojo lo de estos muchachos...). En mas de 2 horas de show recorrió su medio siglo haciendo música tocando temas que van desde los primitivos Gatos Salvajes hasta sus últimas composiciones. Todo con la onda y soltura que caracteriza a este prócer del rock y la música popular argentina.
Cuestión que, como no podía ser de otra manera, Litto lo sabía y cerró todo. Se acuerdan que más arriba les dije que a mi viejo le sonaba que venia del tango? "los tangueros zapaban", efectivamente. Litto cuenta con conocimiento de causa, gracias a su padre (con el seudónimo artístico de Félix Ocampo, fue el primer cantante melódico argentino y llegó a actuar con la orquesta típica del maestro Miguel Caló), que los tangueros zapaban. Que el grupo era contratado para un show especifico y si la audiencia estaba agitada y la milonga necesitaba continuar, el dueño del bar les pagaba extra para que se queden tocando piezas improvisadas un rato mas. Entonces utilizaban el verbo "zapar" como sinónimo lunfardo de "trabajo"; "anoche nos quedamos zapando hasta las 3 de la mañana". No olvidemos que el tango, como dice en el Formulario de nominación del tango como patrimonio inmaterial de la humanidad de la UNESCO "...nació entre las clases bajas de ambas ciudades [Buenos Aires y Montevideo] como una expresión originada de la fusión de elementos de las culturas afroargentinas y afrouruguayas, auténticos criollos e inmigrantes europeos. Como resultado artístico y cultural de este proceso de hibridación, el tango es considerado hoy en día como uno de los principales signos identitarios del Río de la Plata." Entonces fueron los paisanos del interior que llegaban a Buenos Aires a mediados de siglo 19 los que traían del campo el verbo "zapar" como forma de mencionar el "trabajo". Y los músicos de tango lo utilizaban para referirse a las horas extras que hacían en las milongas. Porque, aunque todavía en el siglo 21 los músicos sigamos luchando para defender la tocada como un trabajo remunerado, para los músicos de verdad, tocar es un trabajo, aunque lo hagan por gusto y placer en primera instancia.

Conclusión:
El verbo "zapar" para referirse a la improvisación musical existe desde los orígenes del tango en las ciudades portuarias más importantes del país (Buenos Aires, Rosario). Los jóvenes habitantes de éstas, a mediados de los 60, lo adoptaron para hablar de sus propias sesiones improvisadas en el nacimiento del rock. De cualquier manera no descarto totalmente la influencia de Frank Zappa en el uso del término porque justo se da que el músico era de alto vuelto y experimentación, cosa que solo se puede hacer "zapando" y dejándose llevar. Entonces creo finalmente que es una muy grata coincidencia que deriva en una retroalimentación de la palabra. El hecho de haber tenido antiguamente una palabra que definía la improvisación musical que se parece mucho al apellido del músico de rock mas experimental de la historia. Nadie dice "vamos a beatlear" o "vamos a estonear" para referirse a zapar rock porque esos grupos claramente no lo hacían. Se dice "Zapar" con una sola P.
P de Piola.

Les dejo un playlist con temas relativos a la zapada.
Saludos

PD1: Le escribí un mail a Dweezil Zappa, hijo de Frank, para ver si sabía algo al respecto. Todavía no respondió...
PD2: Dato de color, en Rumano "Zapada" significa "Nieve".

Inspiración, una patada en los huevos...

Qué es la inspiración? Qué provoca a un artista para componer una obra del tipo que sea? Cuál es la necesidad? es una descarga? es para matar el tiempo? viene inevitablemente desde la tristeza? desde la decepción o puede venir desde la alegría y el goce?

Hay varias y muy antiguas teorías, siendo que el arte existe desde el hombre en si mismo. Tanto los griegos como los nórdicos y los cristianos sostenían que la inspiración es divina, que viene de arriba, tanto de los dioses como del espíritu santo en cada caso. La mente del artista es transportada por un momento a un mundo superior que lo posee y lo obliga a crear donde la personalidad humana y puntos de vista del autor harían de mediadores de la palabra santa . El Problemata (de autoría desconocida, pero de la escuela peripatética), sugiere que el origen de la inspiración se encuentra en el desbalance entre los cuatro humores. Otros profetas sostenían que venía acompañada de la revelación, la influencia del mundo que nos rodea.

En la época romántica el filosofo inglés John Locke sugería que las ideas se asociaban entre sí y que una cuerda en la mente podía ser alcanzada por una idea resonante. Por lo tanto, la inspiración era en alguna medida un proceso azaroso pero completamente natural de asociación de ideas y pensamiento unísono repentino. En la era moderna Sigmund Freud y otros psicólogos posteriores ubicaron a la inspiración en la psiquis interna del artista. La inspiración del artista era producto de un conflicto psicológico no resuelto o de un trauma de la niñez (para variar...). Más aún, la inspiración podía originarse directamente en el subconsciente. Freud veía a los artistas como especiales, y con heridas profundas.

Academicamente, mas o menos va por acá y todas las teorías tienen dos puntos en común; la sensibilidad y el genio. La sensibilidad vendría a ser algo que tiene más que ver con la influencia del entorno y la historia de la persona. Y el genio genius, termino acuñado por el poeta inglés Edward Young, que básicamente es el talento, el "dios interno" con lo que el artista nace y al que se le provee desde un lugar más elevado.

La verdad es que es algo muy difícil de determinar. Depende mucho del artista en cada caso. Pero hay un punto fundamental que es uno de los más comunes: el dolor.

El dolor, el desamor, la ausencia, la decepción, la desilusión, la perdida... todas esas sensaciones que nos dejan con un sabor amargo, con angustia y que nada podemos hacer, porque la vida es así. La vida consta de situaciones donde el resultado son estas sensaciones que, seguramente, en un pasado o en un futuro serían lo contrario porque si uno perdió es porque tuvo. Y si no tiene, inevitablemente, después va a tener. Porque el universo equilibra siempre por todos lados, tarde o temprano. Y la vida es cíclica. La famosa racha. Hay buenas y malas, lo importante es saber que cuando estás en una, después, viene la otra. Y para eso hay que saber apreciar y estar preparado para todo.

Pero volvamos a la inspiración. En este caso, esas sensaciones son la inspiración en si, en la medida que decidamos hacer algo con eso. Porque ¿qué podemos hacer con esas situaciones y sensaciones angustiosas? nada. Es más, si no hacemos nada, que de buenas a primeras es lo único que pareciera que uno puede hacer, podemos lastimarnos peor. Generar angustias muy profundas que pueden tener consecuencias físicas y mentales.

Entonces, para mi, el genio pasa por la capacidad de tomar la decisión de no estar mal. Pero cómo? Haciendo una buena digestión. Voy a hacer una analogía por ahí no muy agradable, pero práctica.

En el cuerpo humano la digestión, es el proceso en que los alimentos, al pasar por el sistema digestivo, son transformados en nutrientes necesarios para su buen funcionamiento. Consta de momentos básicos:

Ingestión: entrada de alimento al aparato digestivo.

Digestión propiamente dicha: conversión de los alimentos en nutrientes. Implica procesos mecánicos y químicos.

Absorción: movimiento de los nutrientes desde el sistema digestivo hasta los capilares circulatorios y linfáticos.

Egestión o defecación: remoción de materiales no digeridos del tracto digestivo a través de la defecación o la regurgitación.

Lo que quiero decir básicamente es que primero existe una Ingestión de las experiencias. Luego viene la Digestión y Absorción que es donde sucede el aprendizaje. Donde rescatamos lo bueno, lo nutriente que podemos sacar de esta experiencia (este es el proceso más importante). Y por último, con el que más estamos familiarizados todos, la Egestión o la defecación que, en este caso, sería la "obra de arte" en si. Raro poner en un lugar de "mierda" una obra de arte o viceversa no? a veces pasa...

En fin, "sacarse la mierda". Esa frase con la que tanto estamos familiarizados significa exactamente eso. Yo mismo empecé este blog como para sacarme la mierda. En realidad, empecé a escribir cosas como descarga de una situación angustiosa y me di cuenta que solo iba a suceder el aprendizaje si lo sacaba para afuera.

En resumen una obra de arte son los restos del aprendizaje a partir de tal o cual experiencia.

No todos tienen la gracia de hacerlo bien y bonito. Acá juega el talento, el genio.

Todo esto porque hace poco escuché un tema y llegué a la siguiente conclusión:

Prefiero no ser un genio y componer semejante obra de arte maravillosa, bellísima, y no haber sufrido ese dolor.

Hugo Fattoruso - Ausencia de Alejandra Volpi

El poema del Facebook estadístico

wolframalpha.com es una página que pretende "hacer posible calcular cualquier cosa que se pueda calcular. Nuestro objetivo es construir sobre los logros de la ciencia y otras sistematizaciones de conocimiento para proporcionar una única fuente que puede ser invocada por todo el mundo en busca de respuestas definitivas a preguntas fácticas." No tengo la menor idea de qué es lo que quieren.

No se, hacen análisis de información y tienen un analizador de cuentas de facebook que te dice por ejemplo el promedio de likes que tenés, cuántos posts hiciste, a qué hora soles publicar mas y todo tipo de información innecesaria e incomprensible que no sirve para nada.

Pero hay una boludez que está piola. Es un analisis que te cuenta las palabras que más usas en tus posts de facebook y las organiza en una linda imagen estilo nube con colores como esta.

Ayer lo hice y me puse a leer las palabras y se sentía como si estuviera leyendo una especie de poema de esos que suenan mal escritos pero que justamente por eso son copados, cosa que nunca entendí de la intelectualidad. "Árbol, hoja, salto, luz...aproximación... "

Así que acá lo transcribí, tiene cosas interesantes.

(la imagen no coincide exactamente porque el poema es de ayer a la noche y la imagen de hoy. Con dos boludeces que postie, ya cambió la estadistica)

Favor igual música
muy siempre sin sobre son tan cosas musica
quien año después argentina buen facebook sea
va yo ahora alguien banda dice gente
ahí está al como esto mas mierda
acá si todos rock hoy todo te
por lo una para con que
de la algo les bueno
el en no me es se los un
este esta del que las mi
porque gracias pero hay ya día
nos años hace mundo san bien le tema
telmo mañana cuando era sustain
tengo ver fin
hacer ser tiene vamos vez voy mejor
buenos disco fue
ese noche otro poco

Enminido

Se acuerdan de esta canción?

Dice:

"Viento dile a la lluvia

que quiero volar y volar

hace más de una semana

que estoy en mi nido

sin poder volar."

Yo esta canción la escuché miles de veces. Mi viejo harto admirador y amigo de Litto Nebbia. Creo que la debo haber escuchado mas tocada por mi viejo que por el propio Litto. En fin, cuando era pibe, yo entendía que el tipo estaba "enminido" como compungido, introvertido, triste, porque no podía salir a volar con su compañera hacia una semana. Toda la vida creí que "enminido" era una palabra. De bastante grande reaccioné que era un pájaro que estaba en su nido porque en realidad, la única palabra que da cuenta que es un pájaro el que canta (que maestro Litto, hacer cantar a un pájaro...), es "nido". Podría ser tranquilamente un tipo hablando del viento, la lluvia y de estar con su compañera. Y yo, al haber contraído la frase y eliminar la palabra "nido" ni me percataba de que el relato era de un ave en primera persona. No entendía que estaba en SU nido y no podía salir. Además, dicho sea de paso, podría haber aprovechado el pájaro no? qué mas lindo para cualquiera que quedarse en el nido con su compañerx todo acurrucados en esos días de viento y lluvia? Se ve que no se la fumaba mucho el pájaro a la compañera...

Suena la palabra o no? "Qué te pasa que tenes esa cara?" "Estoy enminido, no me jodas...". Además funciona metafóricamente; como que cuando estas reflexivo, introspectivo, de alguna manera, estas en tu nido, estas en tu espacio interior, estas enminido.

La voy a proponer a la RAE a ver que onda.

Enminido, da
1. adj. Dado a la enminición.
2. adj. Reflexivo, introspectivo.
3. adj. Triste, nostálgico, que recuerda con añoranza.
4. adj. Con deseo o sueño que no se ha de concretar.

¿Qué son las elecciones Primarias Abiertas Simultaneas Obligatorias? Paso... Correcto!

¿No les parece parece interesante que las siglas de las elecciones primarias abiertas simultaneas obligatorias sea "PASO"?

Este gobierno se caracteriza por encontrar siglas ocurrentes que conformen una palabra que represente el sentido del asunto en cuestión. Por ejemplo, PROCREAR "PROgrama de CREdito ARgentino", PROGRESAR "PROgrama de RESpaldo a estudiantes de ARgentina", SIMONA "SIstema de MONitoreo de Abastecimiento y disponibilidad de bienes e insumos", SUBE "Sistema Único de Boleto Electrónico". Todos estos acronimos dan una idea de lo que hay detrás de ellos sin necesidad de saber como se forman.

Ahora con PASO la cagaron jodido.

La Ley Sáenz Peña o Ley 8.871, sancionada por el Congreso de la Nación Argentina el 10 de febrero de 1912, estableció el voto universal, secreto y obligatorio para los ciudadanos argentinos varones, nativos o naturalizados, mayores de 18 años de edad, habitantes de la nación y que estuvieran inscriptos en el padrón electoral.

Esta ley debe su nombre a su impulsor, el Presidente Roque Sáenz Peña, miembro del ala modernista del Partido Autonomista Nacional.

En la ley, el derecho al voto no fue establecido universalmente. En principio, excluyó de plano a las mujeres (el voto femenino sería aprobado más de 30 años después, en 1949) y a los habitantes de los territorios nacionales. Luego sufrió varias reformas y modificaciones pero básicamente, aquí en Argentina, el voto es un derecho y una obligación.

¿Cómo le van a poner PASO a las elecciones primarias y OBLIGATORIAS? Es como que subliminalmente nos instigan a no votar, votar en blanco o impugnar, "paso..." El nombre no nos entusiasma con la responsabilidad que nos toca. Le quita total crédito y sentido básico a la elección y la convierte en una encuesta nacional masiva. Cabe destacar que sirve también para resumir la cantidad de boletas exclusivamente a los candidatos que superen el 1.5% de electores.

Siempre me pregunté por qué yo y cualquiera de las personas que no estamos afiliadas a un partido político tenemos que elegir en sus internas. En ese caso, ¿no tendríamos que tener derecho a elegir un candidato de cada partido? o tomemos el ejemplo de Florencio Randazzo, como media mal, lo bajaron directamente, sin posibilidad de que pierda en las PASO que justamente sirven para dirimir democraticamente en casos como éste.

Hablando de las PASO, ahora se vienen las presidenciales. Se debanten mas que nada Mr. Charles Montgomery Macri y el muñeco de Scioli. De Macri ya hablé y se habló demasiado, quería comentar algo respecto de Daniel Scioli.

El otro día escuché en la radio un comercial de Provincia Seguros. La cara y voz de esta compañía es el nefasto, alguna vez jefe mio, Marcelo Tinelli.

El comercial arranca con el conductor hablando de las maravillas de los seguros y termina con una secuencia de otro locutor diciendo algo así como "Provincia Seguros, una empresa del Grupo Provincia, Provincia de Buenos Aires, gobernación, Daniel Scioli." Escuchar a Tinelli y a Scioli representando lo mismo en un audio de 15 segundos solo me hizo recordar una cosa:

El dia del Ameo

El día del amigo, para variar, lo inventó un argentino.
Enrique Febbraro era locutor de radio y estaba cansado de nombrar y conmemorar fechas históricas. "Era una cantidad enorme de fechas patrióticas, militares, políticas, pero no había ninguna virtud que se festejara." Entonces se le ocurrió inventar un día para celebrar la amistad. Su compañero de radio lo apoyó y fue a por la idea. Luego se enteró de que Estados Unidos quería poner un hombre en la luna en nombre de "la amistad entre la humanidad y el universo" (lo de la carrera aeroespacial entre los Estados Unidos y la Unión Soviética nada que ver) y pensó que era buena idea hacer coincidir los eventos. Fue así entonces que se estableció el 20 de julio "el día del amigo" conmemorando el hecho de que toda la humanidad realizó una única actividad conjunta, todos como pares, viendo en el año 1969, la transmisión en vivo de Neil Armstrong y Buzz Aldrin pisando la tierra de un set en hollywood la virgen superficie lunar por primera vez en la historia.

Está bien, que se yo. Siempre es bueno encontrar una razón para compartir un momento con amigos. Hace poco salió un artículo de la universidad de Oxford que decía que, está científicamente comprobado que juntarse al menos una vez por semana con amigos, hace bien a la salud

Es que de eso se trata supongo, de compartir. Compartir cuando uno lo necesita o cuando el otro lo necesita. O compartir sin necesitarlo también, simplemente por compartir y ahí se ven los verdaderos amigos. Aquellos con quienes somos capaces de compartir sin más que el mero hecho de hacerlo, con naturalidad y espontaneidad. Compartir alegrías, tristezas, ideas, pensamientos, sin que el otro juzgue, pero si escuchando y criticando, porque los amigos tienen derecho a criticarnos. Si no dejamos que nuestros amigos nos critiquen, entonces nosotros no somos buenos amigos del otro.

De cualquier manera, como todos los "días de..." me parece una boludez. La amistad se celebra cada vez que el amigo se hace presente, en cualquier momento, en cualquier lugar. Y cuando el amigo no se presenta, se celebra la desamistad. Cosa que puede ser muy decepcionante.

En esta entrevista, una de las ultimas que realizó Juan Alberto Badía, a Ricardo Mollo, el periodista dice una frase que me quedó grabada y que, para mi, define la amistad a la perfección:

"En general, en la vida, hay que tener gente que a uno, mas o menos, no se si lo acompañe, pero le haga la gamba, por lo menos, en sus locuras, no? en sus necesidades."

Pero en los últimos años la palabra "amigo" dio un giro inesperado. Un giro de 180° concreto.
El significado de la palabra se transformó de una manera increíble. Porque, en la circunstancia indicada y con el acento correcto, la palabra "amigo" significa cualquier cosa menos eso. Es más, significa exactamente lo contrario.
En la calle, cuando se escucha "eh ameo!" es, en general, señal de inicio de un conflicto, de una confrontación. Nunca el comienzo de una conversación amistosa. Cualquier otra palabra utilizada para iniciar un intercambio en la calle, no sufriría tal tergiversación como la palabra "amigo".
Encuentro este fenómeno realmente increíble y a su vez, una falta de respeto total a la palabra, a su significado y a lo que representa.

Violencio

Hoy se cumplen 5 años de la sanción de la ley de matrimonio igualitario en Argentina (26.618).

Pionero en América latina y décimo a nivel mundial. Una real muestra de democracia y evolución social.

Básicamente la ley permite a personas del mismo sexo casarse y tener los mismos derechos civiles que existen en las uniones tradicionales, respectivos a la salud publica, pensiones y demás.

Así mismo, desde el año 2012 existe en Argentina la llamada "Ley de identidad de género" (26.743) que permite que las personas trans (travestis, transexuales y transgéneros) sean inscriptas en sus documentos personales con el nombre y el sexo de elección, además ordena que todos los tratamientos médicos de adecuación a la expresión de género sean incluidos en el Programa Médico Obligatorio, lo que garantiza una cobertura de las prácticas en todo el sistema de salud, tanto público como privado.

Todas estas leyes comprueban algo muy claro. Que ahora, todos tenemos derecho a ser y hacer lo que queramos con nuestro cuerpo. Y con el, amar y dar a quien se sienta en las mismas condiciones, capaz de recibir amor. Nos rebaja a todos a un nivel de seres, de personas que simplemente sienten e intercambian. Ahora ese intercambio de amor y energía, está legalmente permitido.

Está espectacular. Hoy en día nos podemos permitir libremente tener y disfrutar nuestra sexualidad y personalidad de la manera que mejor nos haga. Y no estoy hablando exclusivamente de homosexualidad o transexualidad, estoy hablando de derribar viejas convenciones e instituciones. Cosas que estaban establecidas de una manera y que esta generación se siente libre y fuerte de decir "no, prefiero otra cosa". Cantidad de gente que elige estar soltera y amar a muchos seres en lugar de solo uno, que priorizan sus carreras profesionales o artísticas, sus sueños individuales antes de comprometerse con alguien y ni hablar de traer otro ser a este mundo. Parejas que prefieren recorrer el planeta entero, ellos dos, antes de establecerse y formar una familia. También la ciencia ha avanzado mucho y nos permite vivir mas y ser padres y madres mucho mas grandes si así lo queremos.

En fin, el mundo se ha convertido finalmente en ese lugar donde podemos desarrollarnos absolutamente de la forma que mas cómodos nos sentimos con nosotros mismos y ahora tenemos leyes que nos avalan. Leyes que representan lo que somos: personas, seres humanos. Todos iguales.

Pero hay un lugar donde no somos todos iguales. Donde si hay diferencia de género y no entiendo por qué. Para algunas cosas somos todos iguales y para otras no.

La ley 26.485 de protección integral a las mujeres es específica. Discrimina el género. Es de protección hacia las mujeres. No a los hombres, no a los gays, no a las lesbianas, no a los trans, a nadie mas que las mujeres en casos de violencia,

Entonces, dado que ahora la agresión física y/o verbal, la discriminación, la desigualdad y las relaciones de poder entre personas, son una cuestión de género, yo propongo la aplicación de la palabra "Violencio" para poder así identificar de donde viene la agresión.

Entonces

Agresión física y/o verbal, discriminación, desigualdad o relación de poder entre dos mujeres: Violencia

Agresión física y/o verbal, discriminación, desigualdad o relación de poder entre dos hombres: Violencio

Agresión física y/o verbal, discriminación, desigualdad o relación de poder de un hombre sobre una mujer: Violencio

Agresión física y/o verbal, discriminación, desigualdad o relación de poder de una mujer sobre un hombre: No existe...

Gente, la violencia es violencia entre personas de cualquier género, etnia o edad. Es violencia y debe ser repudiada y castigada por igual. Porque sí somos todos iguales y nos merecemos los mismos derechos seamos lo que se nos cante ser.

He dicho.